ジャンルで音楽を聞く習慣のない自分は
無意識のうちにブランドやイメージでなら
ちゃんと体系化して聴いていることがあることにふと気づいた。
つまり、ジャズがききたいのではなく
ズバリECMの音楽が聴きたいのだと。
そういうことだ。
実際に、いまやジャズなんていうくくりでは
収まりきらない素敵な音に満ち満ちている。
その個性は他の追随を許さないほど強固であり厳格なのだが
ある意味とてもシンプルである。
そこに行き着いてしまう感性はというと
なんといっても替えの利かない音楽だからであり
ECMの音には絶対の美学が宿っているからである。
それは一つのブランドしか着ない
おしゃれな感性と同じような気がする。
すべてのECM音源が自在に拝聴できる素晴らしい時代に
ふたたび、この特筆すべきサウンドカラーを
発信しつづける豊穣なライブラリーから
新たな発見をする前に、
自分なりに過去聴いて来たECMレーベルの
少ないコレクションのなかから
自分好みの音を今一度再認識しておく意味でのベスト
コレクションをまずここに挙げておきたいと思う。
音買いセレクション（ECMシリーズ）其の壱
The Köln Concert:Keith Jarrett
ECMが排出したアルバムのなかでもっともポピュラーで
もっとも売れたアルバムの一枚である。
キース・ジャレットの生のリリシズムは単なる静謐から
ひしひしと伝わる情感を携えたライブ盤ならでは息吹が宿る。
クラシックでもジャズでもない魂の旋律が記録されている名盤。
聴くと涙腺が緩みだす。
心に響く音楽、ピアノ一台でその息吹を感じさせる。
まずはこの一枚から入るのもいいかもしれない。
As Falls Wichita, so Falls Wichita Falls: Pat Metheny
パットとライル・メイズの共同名義の一枚。
数多いパットのリーダーアルバムより
この二人名義の絶妙なハーモニーに支配された強力な一枚を支持したい。
カンサス州ウィチタがテキサス州ウィチタ・フォールズにかけられ
二人の奇跡の邂逅を祝うかのような素晴らしい出来を披露している。
The Following Morning: Eberhard Weber
10枚ものリーダーアルバムがあり、ECMを代表するベーシストの一人。
エレクトリック・ダブル・ベースの太く、濃く、暖かく、
そんなメロディアスなベースの音が印象的で
エバーハルト・ウエーバーのなかでもミニマル志向の強い一枚、
個人的にもっとも好きな一枚でもある。
Freigeweht：Rainer Brüninghaus
ドイツの鍵盤奏者ライナー・ブリューニングハウスのリーダーアルバム『 Freigeweht』（ドイツ語で自由＜フリー＞を意味する）。なんだろう、この浮遊感、透明感。ブリューニングハウスの鍵盤はさることながら、歌うような、踊るようなヤン・クリスチャンセンのドラムに、リリカルで鋭いケニー・ウィラーのフリューゲルホーンが自在に駆け巡る。おそらくジャパンのデヴィッド・シルヴィアンは本作を聴いてファーストソロ『Brilliant Trees』にケニー・ウィラーを呼んだのかもしれない。シルヴィアンファンににも聴いてほしい名盤だ。
Dolmen Music :Meredith Monk
声のマジック。叫びと静寂。
メレディス・モンクというのはECMならではの人選だと思う。
ミニマルな現代音楽のなかに狂気を孕んだメレディスの声が
魂の奥底から聞こえてくる名盤だ。
このアルバムは個人的にECMベスト３には入れたいほど大好きな一枚。
Man in the Elevator (Der Mann im Fahrstuhl) :Heiner Goebbels Goebbels/Muller
ECMにしてはめずらしいアヴァンギャルドなアルバムで
ボーダーレスな音楽活動を展開して来た
ハイナー・ゲッペルズのアルバムを取り上げよう。
ロックファンならあのヘンリー・カウの元メンバー
といえば親しみがわくかもしれない。
そしてこのレーベルでアート・リンゼイのギターや声が聴けるなんて
なんという懐の深さなのだろうか。
Cloud About Mercury:David Torn
ECMに何枚かリーダーアルバムを残すデヴィッド・トーンとマーク・アイシャムにビル・ブラッフォードとトニー・レヴィンのクリムゾンのリズム隊が加わった
これまたECMには珍しくロック〜フージョンチックなサウンドスケイプが構築されているがそのどちらでもないECMとしての音が聴ける
ものすごく野心的な一枚だと思う。これまたレーベルの懐の深さを感じる一枚。
Avant Pop: Lester Bowie’s Brass Fantasy
ブラス音楽ブームというのがあるのかどうかは知らないけれど
一時そういう音楽を聴き続けたこともある。
中でもアート・アンサンブル・オブ・シカゴのメンバーである
レスター・ボウイのリーダーアルバム『AVANT POP』。
文字通りのポップで革新的なファンタスティックブラスワールドが大好きだ。
Andina: Dino Saluzzi
ECMの中でも好きなミュージシャンの一人ディノ・サルージ。
アルゼンチンタンゴの流れを汲む音楽。
バンドネオン音の中にある郷愁とイマジネーションの広がりが
こんなにも豊かで、情感溢れる物語を紡いでゆくのだ。
ピアソラにある官能性とは違った元素的な音の広がり、土着性があるが、
どこか洗練された響きも持っている豊かな音楽。
Cello: David Darling
ジャン・リュック＝ゴダールの映画『NOUVELLE VAGUE』に使用されて
そこからデヴィッド・ダーリングの音にはまってしまった口だが
とにかく、ダークで深い。
まさに、森のような音楽がチェロという楽器によって
奏でられる深淵なアンビエント性が染み渡る。
しかもECMでの録音にある豊穣な音の残響で
イマジネーションがさらに深みが増している名盤だと思う。
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