弾けるバブルガム、ウララ80’sグラフィティ

同時代のアイドル歌手には全く食指が伸びなかったのだが、角川映画でデビューした薬師丸ひろ子は嫌いじゃなかった。純粋な歌手ではなかったし、決して歌もうまいとは言えない中、映画「セーラー服と機関銃」のヒロインとしての印象と、その雰囲気に魅力を感じていた。まっすぐな歌い方はその正確に由来しているのか、映画の挿入歌ならではの魅力を称えていたと思う。

何より先んじていたYMOが、自ら時代に降りててきて、わざと大衆に迎合するように、わかりやすいポップミュージックをあえてやろうとしていた頃だ。何をやっても許され、またなにをやっても様になるのが、彼らの才能だった。「胸キュン」という言葉が流行っていたな。

この当時、特に好きだたった曲でもないが、耳にはしっかり残っている。曲は当人で、作詞が松本隆で、アレンジが井上鑑。今改めて聴くとこれもシティポップのくくりにはいってくるんだろうな。とにかくヒットした。きっとこの一曲だけで、普通の人が一生かかっても稼ぎ出せない額を手にしたに違いない。

これはテクノポップの流れにいれていいんだろうか？　と考えるも、まあ前進が近田春夫&BEEFで作曲が近田によるものだから、ニューウエイブのくくりでもいいのかもしれない。ともあれ、このグループと曲が当時テレビ的ウケがよかったのは間違いない。キュートだったな。

資生堂のキャンペーンテーマ曲がこれだった。
清志郎はもちろん、教授もまたとんがっていた時期だ。
ロックとテクノ〜ニューウエイブの、コマーシャリズムを逆手にとった婚姻関係の帰結は、札束の嵐、教授と清志郎のキス、なんとも扇情的で、八十年代のなんでもありな空気を代表している。

当時は、実に歌謡曲のチャートは色とりどりだったけど、ぼくにとっては、その人がシンガーソングライターか否か一つの区別だった。自分で曲を書き、自分で詞を書いて歌えるのが本物だと。そんな意味で、五輪真弓には歌もうまかったし、「和製キャロル・キング」と呼ばれるだけの才能を感じた。

すすんでアルバムを買って聴いたりした覚えはないけど、このあたりのポップセンスは嫌いじゃなかった。とくにこの曲にはセンスも感じる。このシングルではクリムゾンのトニー・レヴィン、エイドリアン・ブリューが参加していたのも驚きだった。大沢誉志幸はアイドルたちに楽曲を提供したり、プロデュースもやっていた。

資生堂のキャンペーンソングで、作詞安井かずみ、作曲加藤和彦の黄金期コンビによって売れるべくして売れたヒットナンバー。竹内まりやの存在を世に知らしめた曲で、こののちに、山下達郎共々、公私のパートナーとして充実期を迎えることになる、これはその予兆だったのだろう。

土曜日の夜八時、といえば、なんといっても「おれたちひょうきん族」。それまでのドリフ人気からのお笑いニューウエイブ番組が人気を誇っていた。あのシュガーベイブの名曲「Down Town」がエンディングに流れていたのが土曜の夜の恒例だった。歌っていたのがエポで、この都会的なセンス、空気感がテレビにおける七十年代と八十年代の違いなのだろうと思った。

日本のシティポップといえば、この人山下達郎が先駆けなのはいうまでもない。当時はあんまり達郎の音楽を聴いていなかったけど、やはり、肌感覚で達郎節はいたるところに残っている。この曲はたしか、マクセル UDカセットテープのCMソングだったのかな。夏が来るとやっぱり、聴きたくなる。海を見ると思い出す。そんな曲だ。